近日，在学校第四届教学质量周和第四届学术季开展期间，音乐剧教研室为师生们精心策划的系列专家工作坊圆满落幕。活动特邀中国传媒大学戏剧影视学院音乐剧教师王娜柳与上海音乐学院音乐戏剧系张博副教授两位业界专家，分别从表演的“内化修行”与音乐的“叙事驱动”两个核心维度，为师生们带来了为期数日的深度学术与实践盛宴。

王娜柳工作坊：从身心出发，叩响表演的“关键瞬间”

11月21日至22日，中国传媒大学音乐剧教师王娜柳在附中楼A311教室，主导了一场题为“从身心准备—释放能量—启动‘关键瞬间’”的表演工作坊。这不仅仅是一次技巧训练，更是一次引导演员向内探索的心灵旅程。

王娜柳老师摒弃了传统的灌输式教学，通过一个个精准的问题，激发学生自我感知与思考。王娜柳老师强调，音乐不是表演的背景板，而是推动表演的河流。她让学生们闭上眼睛，任由音乐的旋律与和声侵入自己的身体，并让随之而来的情感冲动自然生发出动作。这套从“动作-节奏”，再到“音乐-表达”的系统方法，成功地帮助学生们打通了从内在准备到外部呈现的通道，让他们真正掌握了在舞台上捕捉并绽放那些不可复制的、真实的“关键瞬间”的能力。工作坊结束后，许多学生表示，这种“引导式”教学让他们从被动的执行者，变成了主动的探索者和创造者。

张博工作坊：解构音乐叙事，探寻中国音乐剧的“情感密码”

11月28日下午，上海音乐学院音乐戏剧系教师、著名音乐剧作曲家、音乐制作人张博副教授在教师教学发展中心，带来了一场以“中国音乐剧唱段的戏剧叙事与情感表达”为主题的教学工作坊。作为多部热门原创音乐剧的作曲与音乐总监，张博老师以其丰富的实战经验，为同学们揭开了音乐剧创作中音乐与戏剧如何“琴瑟和鸣”的神秘面纱。

工作坊如同一场精彩的中国音乐剧导赏会。张博老师以《沉默的真相》中追求正义的悲壮唱段、《嫌疑人X的献身》里充满矛盾与挣扎的内心独白，以及《锦衣卫之刀与花》中融合历史厚重感与个人情感的咏叹为例，进行了精妙的切片式分析。他不仅让同学们“听”到旋律的优美，更引导大家“听懂”音乐是如何“讲故事”的。如何通过旋律推进、歌词写作与舞台表演来承载戏剧冲突、刻画人物弧光并外化复杂内心情感。现场讲解深入浅出，互动热烈，不仅为师生提供了全新的审美视角，也启发了从业者对音乐剧本土化创作与表演的深层思考。最后，张博老师还给学生们分享了许多面试技巧，干货满满，收获颇丰。

两场工作坊，分别从舞台上的“人”与舞台下的“乐”两个维度，构建了一个关于音乐剧艺术的完整认知图景。音乐剧教研室通过浙音教学质量周和学术季活动，持续引入此类高水准的学术活动来不断深化课堂教学，极大地激发了学生的创作与表演热情，为培养兼具实践能力与创新思维的新一代音乐剧人才奠定了坚实基础。

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文字:黄思琦

编辑:满睿欣

责编:徐心宇 朱伊娴

初审:吴婷婷

终审:董杭军